EL ENORME TALENTO ARTÍSTICO DE LOS SALTILLENSES.
GRAN LOGRO DE MARS EN LA GIRA PRESIDENCIAL.
EL PRD ESTÁ VIVO: J. ZAMBRANO.
ANALISTAS: REPETITIVO EL DISCURSO DE AMLO.
EL NUEVO REY DE TAILANDIA, UNA ESPECIE DE SEMI DIOS.
EL CAMBIO CLIMÁTICO TIENE MAS DE CIEN AÑOS.
LAS EMPLEADAS DE EL CORTE INGLÉS SERÁN SUS MODELOS.
LA CIENCIA: EL CÁNCER NO SE CURA CON DIETA.
LA MEJOR POETA DE HABLA INGLESA IMPACTA CON SUS IDEAS.
LA OTRA CARA DEL ESCÁNDALO DE SCHWARZENEGGER.
LA PERFECCIÓN DEL ARTE TAURINO DE MORANTE DE LA PUEBLA.
SARAPEROS, A RECUPERAR MAS TERRENO.
HACE 157 AÑOS.
El Telegrama del General Ignacio Zaragoza, al Presidente de la República, licenciado Benito Juárez, a las 17 horas con 49 minutos del 5 de mayo de 1962, desde la Ciudad de Puebla:
“… Las armas del Supremo Gobierno se han cubierto de gloria: el enemigo ( Ejército de Francia ) ha hecho esfuerzos supremos por apoderarse del Cerro de Guadalupe, que atacó por el oriente de izquierda y derecha durante tres horas: fue rechazado tres veces en completa dispersión…”
*LA CIUDAD.
TALENTO ARTÍSTICO DE PRIMERA.
Los jóvenes, las y los, del Tec de Monterrey Campus Saltillo dieron una enorme muestra de “cuasi profesionalismo” en la presentación del musical “Mamma Mía” que presentaron ayer y siguen presentando hoy en el Teatro de la Ciudad Fernando Soler.
Voces, actuaciones y coreografías de primero orden, con vestuario y escenografía que hicieron lucir a los nuevos talentos teatrales que escenificaron a gran altura la obra basada en los grandes hits del grupo ABBA de Suecia.
*EL ESTADO.*
UN GRAN LOGRO DE MARS EN LA GIRA PRESIDENCIAL.
El conseguir el compromiso del Presidente de la República, Andrés Manuel López Obrador, en el sentido de buscar los mecanismos para ofrecer contratos multianuales de compra por parte de la CFE a los productores de carbón de nuestra región carbonífera es un logro tan importante que bien vale para los coahuilenses toda la gira.
El compromiso – la energía y la perseverancia – del Gobernador Miguel Riquelme para encabezar la causa, que tiene una importancia mayúscula, que a lo mejor fuera del entorno de la zona minera muchos no alcanzan a visualizar, permitirá a muchos productores y sus familias superar una incertidumbre y problemática que literalmente ahogaba la economía de varios municipios de la entidad.
Esperemos ahora la visita del Director General de la CFE, Manuel Bartlett Díaz, para que las palabras de AMLO se empiecen a convertir en hechos.
*EL PAÍS.*
EL PRD ESTA VIVO Y NO MORIRÁ MAÑANA: JESÚS ZAMBRANO.
Aunque al PRD le han dado su acta de defunción varias veces, es una fuerza política que está viva y que no morirá porque más que nunca está llamada a ser un verdadero partido de izquierda, pues Morena está resultando más conservador que los gobiernos neoliberales, aseveró Jesús Zambrano.
En entrevista, el expresidente nacional de esa fuerza política destacó que el PRD se encuentra en una situación complicada luego de haber obtenido en el 2018 los peores resultados en sus 30 años de existencia. Por ello, sostuvo, si el PRD no se transforma de fondo, difícilmente volverá a ser una opción electoral atractiva para la ciudadanía.
En ese sentido, planteó que tienen claro que deben corregir errores del pasado como haberse apartado del sentir de las preocupaciones de los ciudadanos, haberse perdido en asuntos y reyertas internas, y haber defraudado la confianza de los mexicanos hacia sus gobiernos.
Ahora, destacó, el PRD está obligado a construir un instrumento político que le haga frente a la nueva realidad del país.
“México está viviendo con el presidente Andrés Manuel López Obrador un peligrosísimo proceso de regresión autoritaria con claros signos dictatoriales de concentración del poder en su persona, como eliminar los equilibrios entre poderes, menoscabar a órganos autónomos o desaparecerlos”.
En ese sentido, indicó que desde el PRD están llamados a evitar que la intolerancia se instale en el gobierno de la República.
El PRD debe abrirse, estar consiente que están en peligro las libertades políticas, las libertades individuales, los derechos humanos, la república democrática misma. Consiente de todo ello, el PRD está obligado a hacer una revisión profunda de sí mismo y a reconstituirse de la mano de la sociedad.
El también exdiputado federal comentó que si bien hoy el PRD es una fuerza minoritaria en el país, está condición no es eterna.
“Nada es eterno, ni las mayorías son eternas, ni las minorías son para siempre. Siempre hay que trabajar pensando en que debemos reconstituirnos y debemos trabajar para volver a ser una fuerza competitiva, que le sirvamos a la gente y que le sirvamos al país”.
El político sonorense advirtió que aunque les han dictado su acta de defunción en varias ocasiones, el PRD ha demostrado que tiene viabilidad y más que nunca está llamado a ser un verdadero partido de izquierda.
“No estamos muertos y no nos vamos a morir mañana. Vamos a demostrar que tenemos capacidad de relanzarnos y volver a crecer para seguir siendo el partido de izquierda que más que nunca México necesita, porque el gobierno de López Obrador y su partido, Morena, no son de izquierda pero están resultando mucho más conservadores que los gobiernos neoliberales que tuvimos con Calderón y Peña”.
*ANÁLISIS.*
EL DISCURSO DE AMLO ES REPETITIVO.
Los discursos son para el presidente Andrés Manuel López Obrador un elemento de comunicación enfocado en transmitir a los electores mensajes clave que repite una y otra vez, señaló el coordinador de la Unidad de Ciencia de Datos del Laboratorio Nacional de Políticas Públicas del Centro de Investigación y Docencia Económicas (CIDE), Sebastián Garrido de Sierra.
En entrevista, explicó que, al analizar el contenido de los discursos, la frecuencia de palabras, pares de palabras y tercias de palabras, entre otros elementos, destaca que el jefe del Ejecutivo nacional recurrentemente habla de cifras, concretamente miles de millones de pesos, como los montos que se reparten en programas sociales.
El politólogo expuso que en caso concreto de mencionar las cifras, se observa claramente una intencionalidad con, al menos, tres objetivos.
El primero es señalar cómo, desde su perspectiva, las administraciones anteriores lo hicieron todo mal y cómo afectó la corrupción en gobiernos pasados. Con ello busca diferenciarse a los ojos de la gente.
Eso se observa, por ejemplo, cuando menciona la cantidad de recursos públicos que se gastaban en la compra de pólizas de seguros para los funcionarios de alto nivel de las pasadas administraciones federales.
Otro ejemplo es cuando ilustra que antes se gastaba muchísimo en medicinas y no las había en los hospitales.
“Lo que busca es compartir los resultados tangibles de sus políticas públicas y los cambios”.
El segundo es para exponer cómo las cosas están cambiando en su administración. Para esto, utiliza diferentes cifras, por ejemplo, para señalar cómo el combate al huachicol ha significado ya ahorros importantes y dice los números o cómo está destinando montos millonarios para diferentes programas sociales.
El tercer objetivo tiene que ver con dejarle claro a los electores cuáles son los beneficios tangibles que van a recibir en su administración.
Ejemplo de ello son los montos que reiteradamente cita de las becas para los alumnos de las universidades Benito Juárez, los beneficiarios de programas como Jóvenes Construyendo el Futuro. “Cómo se va a beneficiar a la población directamente es el objetivo de la gran mayoría de sus discursos”.
El académico indicó que se observa que habla claro y repite mucho. Y no es que lo haga porque es una persona con pocas ideas, sino porque tiene muy clara la estrategia de comunicación a seguir.-
Le gusta preguntar “¿Saben cuánto?”
Destacó que entre las 30 palabras más mencionadas destacan siete porque fueron mencionadas más de 1,000 veces, que son: va, vamos y van, que refieren a una acción. Luego están 1,000 pesos, que refiere a un objeto, dinero y luego, pueblo de México, que es el destinatario.
Hay un segundo grupo de palabras que son: aquí, sí, gobierno, jóvenes y ahora.
Si se consideran los pares de palabras más mencionadas destaca, por mucho: 1,000 millones; seguido por adultos mayores, pesos mensuales, 1,000, 6,700 y viva México.
De hecho, de los 30 pares de palabras que más repite el presidente son cifras, muchas de ellas relacionadas principalmente con dinero. También le gusta preguntar “¿Saben cuánto?”.
Si las palabras de los discursos del presidente se ordenan por cuatrigramas, las más mencionadas son: pesos cada dos meses, viva México, viva México, 2,550 pesos, 1,600 pesos cada y 600 pesos cada dos.
En este caso, la palabra “cada” acompañando a una cifra es recurrente.
Garrido de Sierra indicó que si bien la comunicación, en cierto sentido es como el beisbol, que se trata de porcentajes, en general, el presidente López Obrador es un muy buen comunicador, ésa es una de sus habilidades más claras y lo consigue en sus discursos.
En el caso concreto de cómo usa los discursos, lo que se observa es que es un buen comunicador porque tiene muy claro cual es el mensaje que quiere compartir y lo repite con eficiencia y claridad y lo hace una y otra vez en las diferentes partes donde está. Ésa es su estrategia de batalla, refirió.
Luego mencionó que tiene otros espacios como las conferencias mañaneras en donde se trata, más bien de marcar la agenda, generar polémica y establecer temas.
Comentó que la mayor parte de los discursos del presidente son pronunciados en plazas públicas para anunciar la entrega de beneficios de programas sociales o de políticas públicas.
En ese sentido, destacó que las audiencias en esos públicos son los ciudadanos, a los que él llama pueblo.
*EL MUNDO.*
EL NUEVO REY DE TAILANDIA TOMA PROTESTA COMO SI FUERA UN SEMI DIOS.
Purificado, ungido y coronado.
Tras pasar una serie de elaborados rituales budistas e hinduistas, el rey Maha Vajiralongkorn —nombrado Rama X— se ha convertido este sábado en un semidiós para los tailandeses, erigido como divina representación del budismo en la Tierra, y en una figura esencial, aunque cuestionada, para la estabilidad del país, que sigue sin Gobierno después de que en marzo se celebraran las primeras elecciones tras cinco años de junta militar.
Pese al despiadado calor, miles de tailandeses se echaban a las calles este sábado en Bangkok para festejar la primera coronación en casi setenta años en el país, de mayoría budista.
Se trata de la décima coronación de la dinastía Chakri, que reina desde finales del siglo XVIII; la última, en 1950, fue la de Bhumibol, padre de Vajiralongkorn, venerado por su afán unificador en una nación profundamente dividida entre la Tailandia rural, partidaria del opositor Pheu Thai —“los camisas rojas”—, y los urbanitas o “camisas amarillas”, respaldados por el Ejército y la Casa Real.
El rey Rama X, de 66 años, hacía ayer su primera aparición envuelto en una túnica blanca con remates dorados y medio cuerpo al descubierto.
Pasaba a ser purificado por agua que habían bendecido monjes budistas, traída de 117 puntos distintos del país. Después, sentado en un trono octogonal de madera en el Gran Palacio capitalino y vestido con un pomposo traje tradicional en tonos ocres y bordados de oro, el soberano era ungido con aceites.
Ocho notables, entre ellos el primer ministro, el general Prayut Chan-ocha, le ofrecían agua sagrada.
La purificación y el ungimiento daban paso al cénit del día: la entrega de la gran corona de la victoria, de más de siete kilos, 66 centímetros de altura e incrustaciones de oro y diamantes, que Rama X recibía bajo un exclusivo paraguas de nueve capas que simbolizaba su conexión con la vida celestial.
Una salva de 101 cañonazos proclamaba a los cuatro vientos la consagración del rey, convertido en un devaraja (“rey Dios”) y defensor del budismo. Su esposa, exazafata de Thai Airways —a la Vajiralongkorn nombró subcomandante de su servicio de seguridad—, la reina Suthida, cuyo enlace anunció por sorpresa el pasado miércoles, atendía la ceremonia y se postraba para ser bendecida por su esposo, como todos los súbditos.
Aunque es ahora cuando se ha convertido en un rey de pleno derecho, el monarca ocupó el trono hace casi tres años, a la muerte de su padre Bhumibol en octubre de 2016. El retraso de la coronación no es inusual en Tailandia; el mismo Bhumibol reinó durante cuatro años antes de la suya, y se debe a la suma del periodo de luto y el tiempo de preparación para el magno evento.
Durante estos años, Rama X, prácticamente un desconocido hasta 2016 debido en parte a sus largos periodos en el extranjero, ha apuntado hacia un mayor despotismo y concentración de poder que su predecesor.
“Él ya ha ejercido de rey. La coronación oficial consolida su reinado y realza su aura como nuevo rey. Ha heredado un trono muy poderoso y su majestad lo está adaptando de acuerdo con sus preferencias”, subraya Thitinan Pongsudhirak, profesor de la Universidad Chulalongkorn de Bangkok.
Quizá una imagen especialmente simbólica de su poder sea la de su nueva esposa completamente postrada ante él, el día que se dio a conocer el matrimonio.
Aunque pueda resultar chocante, se trata de un ritual centenario: los reyes tailandeses tienen, según la tradición, condición divina y por tanto es necesario mostrarles completa subyugación.
El rito de la postración fue abolido en 1873 por el rey Chulalongkorn, que lo consideraba «excesivamente humillante». Bhumibol, que comenzó su reinado en una época de fragilidad para la monarquía, lo reimpuso y hoy en día se practica como un gesto de respeto hacia el soberano.
A su llegada al trono, entre las preferencias de Vajiralongkorn estuvo la de pasar enseguida a controlar la Oficina de Propiedades Reales, el brazo financiero de la monarquía tailandesa —con activos valorados en decenas de miles de millones de dólares—, gestionado durante décadas de forma independiente.
Rama X también modificó la Constitución para poder continuar viviendo fuera, y ha estrechado lazos con el Ejército. Todavía muy eclipsado por su padre, el rey ha forzado su popularidad entre los tailandeses creando un cuerpo de cinco millones de voluntarios que deben saludar uno de sus omnipresentes retratos antes de emprender tareas comunitarias, como limpiar espacios públicos.
También ha reinstaurado entre sus cortesanos la norma de recitar de memoria el Ratchasawat, un código de conducta que data de la corte absolutista de Rama VI (1881-1925) y que exhorta a “no reaccionar ni siquiera al enfrentarse a la ira del rey”.
No obstante, una de las medidas más polémicas que protege al soberano y su familia, la ley de lesa majestad que impide las críticas a la Casa Real en un delito penado con entre 3 y 15 años de prisión, se ha aplicado menos desde que ascendió al trono.
Este año no se ha presentado aún ninguna denuncia, informa EFE, en contraste con los 13 juicios iniciados en 2014, tras el golpe militar. Aunque no está claro si las cifras indican una mayor benevolencia del sistema o una mayor cautela de los ciudadanos.
Quizás la intervención más directa de Rama X en la vida política tailandesa fue a comienzos de año, cuando su hermana, la princesa Ubolratana, anunció su candidatura a primera ministra para las elecciones del 24 de marzo.
El monarca calificó esa decisión de “inapropiada”, lo que forzó a la retirada de la propuesta. El partido de Ubolratana, el opositor Thai Raksa Chart, acabó siendo disuelto por el Tribunal Constitucional.
La primera prueba de fuego para comprobar si Rama X ha heredado el talante conciliador de su padre es inminente. Se prevé que el próximo 9 de mayo se anuncien los resultados de los pasados comicios, retrasados por la coronación.
Tanto la formación heredera de Prayut como el Pheu Thai del ex primer ministro Thaksin Shinawatra se han proclamado vencedores. “Tras la coronación, la situación política será controvertida y enmarañada. El papel del rey será clave para restaurar algún tipo de nueva normalidad, un nuevo tipo de estabilidad política”, anticipa Thitinan.
*MEDIO AMBIENTE.*
EL CAMBIO CLIMÁTICO, UN PROBLEMA QUE TIENE MÁS DE CIEN AÑOS DE VIDA.
El cambio climático no es un problema del futuro, lo lleva siendo desde hace más de un siglo.
Un estudio que combina lo que cuentan los anillos de los árboles con modelos climáticos muestra que las sequías provocadas por las emisiones humanas se remontan a principios del siglo pasado.
En amplias regiones del planeta, incluida la cuenca mediterránea, la aridez se ha ido imponiendo a la humedad. Con el nivel de gases de efecto invernadero (GEI) que se siguen emitiendo, los autores del estudio dicen que «muy pronto deberíamos ver sequías sin precedentes en muchos lugares».
Los anillos de los troncos de los árboles permiten saber el clima que hizo en el pasado. Su regularidad o diferencias de grosor cuentan las olas de calor o épocas de sequía que soportaron.
Gracias a la dendroclimatología, se han podido levantar atlas regionales de sequías que, en el caso de Europa, se remontan al siglo XII. Sobre esa base, un grupo de científicos ha buscado la huella humana en los patrones de sequía y humedad en varias zonas del planeta. También modelaron la evolución futura de esa mayor o menor sequedad espoleada por el cambio climático.
Los resultados de su trabajo, publicados en la revista Nature, indican que, en torno a 1900 y coincidiendo con el aumento de las emisiones GEI, las sequías se vuelven más frecuentes, intensas y generalizadas. La tendencia se mantiene hasta mediados de siglo, en que se suaviza.
Los autores creen que este parón se debe a la explosión en el uso de los aerosoles industriales. Otros estudios han relacionado la presencia de estas micropartículas en la atmósfera con un aumento de la humedad.
Los posibles mecanismos aquí serían una menor incidencia solar y una mayor capacidad para aglomerar la humedad ambiental. Pero desde los 70, coincidiendo con las primeras restricciones a las emisiones contaminantes, el índice de sequía se acelera.
«El estudio es el primero en destacar que, además de cambios directos en las precipitaciones y temperatura tanto regionales como globales, las actividades humanas también tienen un impacto a en las sequías a gran escala», dice el investigador del Laboratorio Nacional Lawrence Livermore (EE UU) y coautor del estudio, Paul Durack.
Pero las distintas regiones geográficas muestran trayectorias diferentes. La humedad se está reduciendo en buena parte de América del norte y central, el este de Europa, los países de la ribera mediterránea y Australia.
Por el contrario, la sequedad de los suelos mengua en Alaska, las regiones más al norte de América y toda la franja de este a sur de Asia. El estudio no tiene datos suficientes de América del sur y África.
La humedad de los suelos es un asunto complejo ya que intervienen dos procesos que no siempre se llevan bien: las precipitaciones y la evapotranspiración, la cantidad de agua devuelta a la atmósfera por la evaporación del suelo y la transpiración de las plantas.
Aunque en principio un aire más cálido porta más humedad, provocando más lluvia, también puede reforzar la evaporación, resecando los suelos.
Es lo que los modelos dicen que puede pasar en América central, el oeste y centro de EE UU y Europa central en el inmediato futuro. Sobre la base de lo observado hasta ahora, los autores del estudio proyectan las tendencias de sequía y humedad para lo que queda de siglo.
Aquí las precipitaciones se mantendrán, aumentando incluso. Pero el aumento de las temperaturas forzará una mayor evaporación. La cuenca mediterránea podría sufrir en paralelo menores precipitaciones y mayor evaporación.
Para el dendroclimatólogo de la Universidad Pablo de Olavide, Raúl Sánchez-Salguero, este trabajo señala que «los efectos antrópicos por gases de efecto invernadero influyen en las tendencias de las sequías desde inicios del siglo XX, mucho antes de lo demostrado hasta la fecha».
El otro dato que más destaca Sánchez-Salguero, que no ha intervenido en el estudio, es que los modelos con los que han trabajado anticipan el avance de la sequía: «Según su nuevo atlas global de sequías, se producirá un adelantamiento de los años extremadamente secos (proyectados para finales del siglo XXI) de hasta 40 años para Norteamérica y Oceanía y de 15 a 20 años antes en Europa y el Mediterráneo».
Como dice la principal autora del estudio, la investigadora de la NASA Kate Marvel, «todos los modelos están proyectando que deberíamos de asistir a un avance de la sequía sin precedentes y en muchos lugares».
*COMERCIO.*
EL CORTÉ INGLÉS ROMPE ESQUEMAS EN LA MANERA DE HACER PUBLICIDAD…SUS EMPLEADAS SERÁN SUS MODELOS.
La mundialmente famosa tienda departamental española lanza la primera campaña de su historia que usará como imagen a trabajadoras del grupo en lugar de modelos o famosos. Pretende impulsar Woman, su marca estrella para mujeres.
«Fueron mis hijos los que me animaron a presentarme», dice Silvia. «Hacía tiempo que el reloj no se paraba en mi vida y gracias a esta oportunidad ahora lo ha hecho», señala Susana. «Quería representar a las mujeres que han pasado por una grave enfermedad y quieren sentirse normales y sin estigmas; es algo que me ha dado mucha vida», afirma Lina.
Cada una de las siete empleadas de El Corte Inglés protagonizarán la nueva campaña de publicidad de Woman, la marca insignia del grupo de grandes almacenes en moda femenina, tiene una motivación diferente para haberse presentado al casting que lanzó la empresa para elegir a la imagen de su marca.
«Se trata de una enseña muy diversa, con propuestas para todo tipo de mujeres, con estilos, edades y cuerpos diferentes, y pensamos que apostar por empleadas en lugar de modelos o actrices era la mejor forma de mandar un mensaje de lo que es en realidad Woman. Sólo se buscaba que fueran naturales y diversas», señalan fuentes de la empresa de distribución.
La primera campaña de publicidad de la historia de El Corte Inglés con empleados estará activa durante el mes de mayo y se centrará en plataformas digitales y en los centros de la cadena. Su imagen cubrirá incluso la fachada de algunos de ellos. No tendrá, en cambio, presencia en medios de comunicación tradicionales, como televisión o medios impresos.
300 candidatas
El Corte Inglés abrió el casting entre sus empleadas el pasado mes de febrero y, en cinco días, se presentaron 300 candidatas. Todas tenían que mandar un vídeo contando quiénes eran y por qué querían ser la imagen de Woman. Un total de 22 pasaron el primer corte y se enfrentaron a sesiones de fotos, trabajo en plató, grabaciones de vídeos… Hasta quedar siete.
Alba, Rosy, Silvia, Lina, Susana, Minerva y Lurdes tienen entre 27 y 48 años. Algunas acaban de llegar y otras llevan más de 20 años en el grupo, y todas trabajan en departamentos diferentes. Una es gerente de planta infantil, otra empleada del departamento de Bodamás y SAP, otra responsable de promoción en el punto de venta…
También hay vendedoras de gafas de sol o moda joven, entre otras. Su procedencia también es diversa: Madrid, Granada, Asturias o Valencia. Incluso una de ellas es portuguesa, en un guiño del grupo al otro mercado donde opera.
La marca Woman está presente en todos los centros de El Corte Inglés desde la pasada temporada de otoño/invierno, así como en la página web de la compañía. La enseña se divide, a su vez, en algunas subcategorías, como Essentials, formada por prendas básicas, o Weekend, que ofrece una línea de ropa más informal.
El grupo de distribución afirma que su nueva marca se dirige a todo tipo de mujeres y a toda clase de edades. «Ha sido muy guay que el lugar donde trabajar te ofrezca la oportunidad de ser la imagen de una campaña de una de sus marcas más relevantes», señalaba ayer Alba, la más joven entre las empleadas elegidas para la campaña.
El Corte Inglés apostó a finales de año por dejar de vender varias de sus marcas, como Antea, Zendra y Yera, para agrupar su oferta bajo Woman El Corte Inglés y acceder a un público más amplio y, sobre todo, más joven. Esta decisión entra, además, dentro de la estrategia del grupo de potenciar las marcas propias, con más margen que las de terceros.
El proyecto, pilotado entre otros por la consejera y accionista Marta Álvarez, se ha centrado en moda de mujer por ser el segmento que más pesa en las ventas del grupo. No habrá cambios, por el momento, en las marcas de hombre al considerar que su rendimiento estaba siendo mejor que el que tenían las de mujer antes de este reordenamiento.
*SALUD.*
VERDAD CIENTÍFICA IMPLACABLE: EL CÁNCER NO SE CURA CON DIETA.
(Extracto del libro ‘Dieta y cáncer’, de Julio Basulto y Juanjo Cáceres).
Ante un diagnóstico de cáncer, la alimentación no es, ni en sueños, lo más urgente. Lo prioritario, lo inaplazable, es seguir las instrucciones del oncólogo, que utilizará las terapias más eficaces disponibles en la actualidad para tratar la enfermedad.
Como quizá alguien piense que el par de frases que acabas de leer se contradicen con lo expresado en capítulos anteriores, vamos a insistir en una idea central de este libro: el cáncer no se trata de la misma manera que se previene. Tampoco tratamos las consecuencias de un resbalón, de un accidente de tráfico, de un cortocircuito o de un incendio con las mismas estrategias que usamos para prevenirlos.
De hecho, el incendio nos sirve para entender la llamada “falacia de lo natural”. Muchísimas personas prefieren tratamientos “naturales”, pero en la inmensa mayor parte de casos, tales tratamientos no han mostrado pruebas de efectividad y seguridad. Es decir, no sabemos si funcionan ni tampoco si provocan efectos adversos, por lo que es mejor decantarse por lo “no natural”.
Un incendio en el bosque (que puede ser provocado por fenómenos naturales, como una tormenta eléctrica), ¿lo tratamos con métodos “naturales”? No, recurrimos a la tecnología, en este caso: a equipos de bomberos con trajes ignífugos, bombas que dispersan el agua, cálculos matemáticos que permiten predecir la evolución del incendio, conocimientos de meteorología para valorar el estado del tiempo (humedad, viento…), hidroaviones equipados con modernos dispositivos, etc.
En palabras del oncólogo Suneel D. Kamath:
“El cáncer es natural. Los mejores tratamientos para el cáncer no lo son […] Debemos centrarnos en tomar decisiones que de manera realista tengan el mayor número de posibilidades de ayudarnos. A veces, la opción antinatural es la mejor”.
Es cierto que cada vez se diagnostican más cánceres (somos más, vivimos más años, los métodos diagnósticos son más eficaces…y también seguimos estilos de vida muy mejorables) pero también lo es que en los últimos 40 años se ha duplicado la supervivencia frente esta enfermedad.
La ciencia en cuestiones de salud avanza sin cesar. Lo hace lentamente, pero de forma segura, es decir, siempre intentando no poner en riesgo al enfermo.
Tengo cáncer. ¿Me sirve de algo seguir una alimentación sana?
La frase que acabas de leer (“Tengo cáncer. ¿Me sirve de algo llevar una alimentación sana?”), […] no es nuestra. La hemos copiado del Código Europeo Contra el Cáncer, elaborado por Centro Internacional de Investigaciones sobre el Cáncer (CIIC).
Dicho centro, como ya indicamos en el capítulo 3 (“¿Prevención del cáncer?”), es una rigurosa entidad perteneciente a la Organización Mundial de la Salud (OMS) y dedicada a las investigaciones oncológicas. Mira qué opina esta entidad sobre la dieta sana cuando ya está instaurado el cáncer:
Las dietas más famosas para el cáncer no solo no cuentan con una sola prueba científica de utilidad, sino que pueden poner en riesgo a quienes las sigan “Por desgracia, disponemos de muchos menos datos sobre el efecto de la alimentación en la evolución del cáncer que sobre la probabilidad de que este aparezca”.
Tenlo en cuenta cuando te propongan alimentos o dietas “anticáncer”. El apartado del CIIC sobre esta cuestión continúa así:
“Se sabe que en caso de cáncer de mama puede mejorar la calidad de vida gracias a un peso saludable y a la actividad física, y que ambos factores contribuyen a una mayor supervivencia. En cambio, no hay base suficiente para hacer recomendaciones en firme acerca de otros cánceres, ni para afirmar que determinados alimentos o dietas ayuden”.
Cuidado, que han hablado del peso saludable y de la actividad física, no de “dietas”. Y solo en el cáncer de mama, no en el resto de cánceres.
Las dietas más “famosas” para el cáncer (la “dieta alcalina”, la “dieta cetogénica”, la “dieta macrobiótica”, el “régimen Gerson” o el “régimen Kelley-González”) no solo no cuentan con una sola prueba científica de utilidad, sino que pueden poner en riesgo a quienes las sigan por deficiencia de nutrientes imprescindibles para hacer frente a la enfermedad.
Ante un diagnóstico de cáncer, la alimentación no es lo más urgente. Lo prioritario, lo inaplazable, es seguir las instrucciones del oncólogo
Algo que suelen también escuchar las personas con cáncer es que eliminando el azúcar de su vida matarán de hambre a las células cancerígenas. Sin duda, cualquier nutricionista serio coincidirá en recomendar una disminución en el consumo de azúcar para prevenir la caries, a corto plazo, y para disminuir, a largo plazo, el riesgo de padecer exceso de peso.
Pero sostener que las células cancerosas se alimentan de azúcar (un mito muy extendido) no es más que una desaconsejable simplificación de un asunto complejo. Un peligro de esta clase de mitos es que generan falsas expectativas, algo que a la larga provoca frustración.
No menos importante: quien sostiene que el azúcar alimenta las células cancerosas es muy probable que también realice afirmaciones sin ninguna clase de rigor científico y ponga en riesgo nuestra salud.
La cuestión es que todas nuestras células, sanas o enfermas, necesitan glucosa para el metabolismo energético. La glucosa puede obtenerse del azúcar de mesa, pero al ser un nutriente tan importante, nuestro cuerpo lo consigue de diferentes alimentos.
Así, si bien todos coincidiremos en la importancia de tomar menos azúcar, promover un mito basado en una premisa falsa, como el que sostiene que el azúcar es cancerígeno, puede generar desequilibrios dietéticos de impredecible final.
Sea como sea, cuando nos acaban de diagnosticar el cáncer o ya estamos recibiendo el tratamiento oncológico, es posible que o bien el tratamiento o bien la propia enfermedad dificulten (o contraindiquen, como indican el CIIC o el WCRF) seguir una alimentación saludable.
También puede ocurrir que existan deficiencias nutricionales o problemas generados por la enfermedad o por el tratamiento oncológico (cuyo objetivo no es fastidiarnos ni enriquecer a las farmacéuticas, sino salvar la mayor parte de vidas posibles).
De ahí que el WCRF recomiende a los pacientes con cáncer que reciban cuidados nutricionales por parte de profesionales sanitarios debidamente capacitados.
Julio Basulto (@JulioBasulto_DN) es un dietista-nutricionista que intenta convencer al mundo de que comer mal no se compensa con una zanahoria. También imparte conferencias, ejerce como docente en varias instituciones académicas, colabora con diferentes medios de comunicación y es autor de numerosas publicaciones científicas y divulgativas (www.juliobasulto.com).
*LITERATURA.*
ANNE CARSON, LA NÚMERO UNO EN LA POESÍA EN LENGUA INGLESA: SE PUEDE ESCIRBIR CON PLACER DE UN HECHO TRÁGICO.
La canadiense Anne Carson, considerada por muchos como el nombre mayor de la poesía en lengua inglesa hoy, nació en Toronto el 21 de junio de 1950. Su padre era empleado de banco y ocupó diversos puestos en pequeñas poblaciones de la región de Ontario durante la infancia y adolescencia de sus hijos.
Carson tenía 15 años cuando se tropezó con una edición bilingüe de los poemas de Safo en la librería local. El encuentro marcaría su vida.
“Yo era una adolescente desafecta necesitada de estímulos. La visión de las dos páginas yuxtapuestas, una de ellas un texto impenetrable pero de gran belleza visual, me cautivó y me compré el libro. Al año siguiente destinaron a mi padre a otra ciudad igual de aburrida, pero lo que me salvó fue que en el instituto había una profesora de latín, una mujer excéntrica, que cuando supo de mi interés por aprender griego se ofreció a darme clases a la hora del almuerzo. Se llamaba Alice Cowan y le debo mi carrera y mi felicidad”.
Tras la escuela secundaria, Anne Carson se matriculó en lenguas clásicas en la Universidad de Toronto, cursando después estudios de doctorado en St. Andrews, Escocia, con una tesis sobre Safo, la poeta en cuyo mundo se adentró guiada por Miss Cowan.
La relación entre maestra y discípula estaba destinada a cobrar un giro inusitado. “Me mantuve en contacto con ella de manera asidua durante años, hasta que un día desapareció sin dejar rastro.
Según los rumores, se había ido a vivir a África, pero nadie sabía exactamente adónde. Durante mucho tiempo no supe absolutamente nada de ella. Un día, al final de una lectura de poemas, una mujer que se identificó como hija suya me dijo que su madre había regresado de África y vivía recluida en un bosque al norte de Ontario.
No quería que nadie la importunara, pero su hija me sugirió que le escribiera, porque tenía la certeza de que a su madre le agradaría saber de mí, aunque lo más probable es que no me respondiera, y efectivamente así fue. Le escribí una carta que no contestó. Nunca más he vuelto a saber de ella”.
Yo buscaba una tradición femenina clara y la tradición que descubría era difusa, esquiva, con frecuencia críptica”. Así era, según Adrienne Rich, el panorama de la poesía norteamericana en los años cincuenta, la década en la que nació Anne Carson.
Más de medio siglo después, el paisaje está más claro y poblado. En parte gracias a autoras como ellas dos: una estadounidense y una canadiense. También lo está en la lengua española, donde esta tradición ha tenido una inaudita suerte editorial.
En el mismo ensayo en el que hablaba de su búsqueda, Rich recordaba que las autoras de su edad que buscaran contemporáneas mayores miraban a Marianne Moore primero y a Elizabeth Bishop después.
La obra completa de ambas lleva tiempo traducida al castellano. Lo mismo que la de la primera de la clase, Emily Dickinson, cuyas traducciones son en sí mismas un capítulo aparte en la literatura hispana. No hay editorial que no tenga la suya.
El panorama ha mejorado mucho desde que en 1991 Rosa Lentini y Susan Schreibman prepararon para Pamiela una antología pionera: Siete poetas norteamericanas actuales.
Allí estaba Adrienne Rich, judía, lesbiana y comprometida y coetánea de dos suicidas: Sylvia Plath y Anne Sexton. Si sellos como Bartleby o Linteo han publicado los versos completos de estas dos últimas, los de Rich se reparten por los catálogos de Renacimiento y Visor.
Icaria publicó en 2001 una impagable recopilación de sus ensayos sobre literatura y feminismo —Sangre, pan y poesía— y Traficantes de Sueños acaba de lanzar Nacemos de mujer. Una generación más tarde tomaron el relevo autoras como Sharon Olds, Margaret Atwood, Louise Clück o Anne Carson.
De la obra de esta última se han ocupado sellos como Pre-Textos, Lumen, Dioptrías y Vaso Roto. Y traductores como Jordi Doce, Andreu Jaume, Jorge Esquinca o Jeanette Clariond. Todos poetas.
El griego ha ocupado siempre un lugar central en la vida y en la obra de Anne Carson. “Es un idioma diferente a los demás, mejor,” afirma con aplomo.
“Es como si alguien te pusiera en las manos una lengua que sólo tuviera una hora de vida, un ser vivo todavía cubierto de rocío”. En su primer libro, Eros (1986), Anne Carson subvierte su pasión por la filología, llevando a cabo una bellísima meditación sobre la naturaleza del amor romántico y el deseo erótico.
Los fragmentos en prosa, todos ellos presididos por citas de Keats, establecen una ecuación entre la pasión de la sabiduría y el deseo carnal. Entrecruzamientos de este tipo constituirán una de las claves de su escritura en el futuro.
“El libro es una aproximación a la naturaleza primigenia del deseo, que siempre se configura como una triangulación cuya consecuencia es la imposibilidad de alcanzar lo que se anhela. No en vano el significado de la palabra eros en griego es carencia”.
El dibujo y la pintura ocupan un lugar preeminente en el hacer y la imaginación de Carson, y están en la base misma de su concepción de la escritura: “Me considero más una artista de la imagen que de la palabra. Me imagino que las cosas son dibujos. Para mí las ideas son imágenes y las frases abstracciones de ideas que se concretan gracias a la gramática y la sintaxis”.
Aunque se muestra reacia a acotar el término, en el centro de lo que hace está lo que tras milenios de una historia literaria que ha sabido rastrear como pocos, se sigue llamando poesía. “No es posible definirla. Si supiera qué es no tendría necesidad de escribir. Es algo que busco a tientas en la oscuridad, como quien trata de detectar señales radioactivas con un contador Geiger”.
Son centenares los nombres y figuras de creadores que se mueven libremente por las páginas de los libros de Anne Carson, artistas, místicos, filósofos, músicos, poetas, narradores, actores y actrices, dramaturgos, cineastas.
Su peso y su presencia dependen siempre de la ocasión que motiva la irrupción de la escritura. Centrándose en los poetas, si se le pregunta a cuáles tiene necesidad de volver, menciona a los que tiene en su horizonte en el momento de hablar. “Homero”, dice para sí, y añade: “Thomas Hardy… Stevie Smith. ¿La conoce? Británica, excéntrica, excelsa”.
Publicó su primer libro de poemas, Short Talks (1992), a los 42 años, en una editorial independiente, y tres años después siguieron dos títulos en los que se desdibuja la distancia entre narración, poesía y ensayo: Plainwater y Glass, Irony and God.
Este último, integrado por una extraordinaria diversidad de artefactos verbales, incluye el hipnótico ‘Ensayo de cristal’, uno de sus textos más conmovedores. El título más conocido de Anne Carson es Autobiografía de Rojo, “novela” en verso en la que reescribe el mito de Hércules y Gerión en clave homoerótica.
“Fue una apuesta. Un día le dije a un amigo novelista que jamás sería capaz de escribir una novela y me retó a intentarlo”. Aunque no está muy claro qué es, el libro tuvo un éxito fulminante, alcanzando cifras de ventas que rara vez se asocian con los autores de poesía. “Es el único libro que me piden que firme cuando leo en público. A veces pienso”, ironiza, “que debería haber dejado de escribir después de publicarlo”.
Entre los títulos que verían la luz después figuran Economía de lo que no se ha perdido: Leyendo a Simónides de Cesos con Paul Celan (1999) y Hombres en sus horas libres (2000), conjunto de epitafios, poemas de amor, ensayos en verso y esbozos de guiones.
En 2001 publica La belleza del marido, obra cuyo desarrollo oblicuamente narrativo guarda cierta relación con Autobiografía de rojo. Subtitulado como “un ensayo ficticio en 29 tangos”, con él obtuvo el Premio T. S. Eliot de poesía, concedido por primera vez a una mujer. En 2003 publicó una suerte de secuela de la Autobiografía, con el título de Red Doc>(El símbolo “>” apareció en el texto cuando pulsó una tecla por error, pero le gustó y decidió dejarlo).
Todas las señas de la escritura de Anne Carson están presentes en Decreación (2005), libro extraño y fascinante, donde lleva hasta el paroxismo su técnica del montaje transgenérico: el cine, la ópera, el ensayo, Antonioni, Tolstói, Píndaro, Elizabeth Bishop, Monica Vitti, Samuel Beckett y Virginia Woolf, a quien la escritora considera la figura más importante de la historia de la literatura.
El título está tomado de Simone Weil, cuya figura analiza en uno de los textos: “Su vida y su muerte fueron alarmantes. Cuando la empecé a estudiar me interesaba el misticismo como una manera de trascender los límites de la filosofía”.
En cuanto al concepto de decreación, Carson aclara: “Para Weil se trata de deshacer la criatura que habita dentro de nosotros, deshacer la condición de criatura, invirtiendo el proceso de creación. Tomé la idea como punto de partida para llevar a cabo cierto tipo de indagaciones sobre figuras místicas, como Marguerite Porrette, que fue condenada en el siglo XIV a la hoguera en Francia por hereje”.
Para Carson, traducción y creación son términos sinónimos: “En La tarea del traductor Walter Benjamin proclama la existencia de un lenguaje sagrado.
No estoy segura de creer en algo así, pero por mi formación como clasicista siempre he tenido que leer textos bilingües, en los que los dos idiomas aparecen en páginas enfrentadas. En mi opinión, la verdad no está en ninguno de los dos sino en el espacio que media entre ellos, constituyendo un tercer lenguaje”.
En 2010, sacudida por la noticia de la muerte de su hermano, de quien no sabía nada desde hacía años, decidió reunir la sombra verbal de los objetos que le fueron entregados, y enterrarlos en Nox, un libro que tiene la forma de una caja. “Entre los recuerdos le presté especial atención a las fotos. En realidad la fotografía es una forma de muerte. Hay una paradoja muy profunda en escribir un libro sobre algo trágico y que la experiencia sea gozosa”.
La vertiginosa danza de ideas y formatos se prolonga en Float (2016). Como Nox, se trata de una caja, en este caso integrada por 22 textos que la poeta define como performances, en los que se ocupa de temas tan dispares como la “indignación gramatical” de Hegel, la impenetrabilidad de la prosa de Gertrude Stein, la “anarquitectura” de Gordon Matta-Clark, o el día en que Lou Reed cumplió 72 años.
“Encontré la conexión entre el mito de Casandra y Matta-Clark durante una residencia en el Museo Getty, de Los Ángeles. Hay una analogía entre la manera en que Matta- Clark horada las paredes de un edificio y el proceso de desvelamiento de las capas de lenguaje en que consiste traducir”.
¿Y la performance de Lou Reed? “Es la escenificación de un alfabeto que le regalamos Currie [Robert Currie, su marido, reconocido artista visual] y yo en una fiesta que organizó Laurie Anderson en un pequeño teatro de Manhattan”
*GLAMOUR.*
LA MANERA EN QUE HOLLYWOOD PROCESA LOS ESCÁNDALOS DE SUS ESTRELLAS.
4 de enero de 2011. Maria Shriver, periodista estadounidense y sobrina de John F. Kennedy y que había conocido a Arnold Schwarzenegger en 1977 y se había casado con él en 1986, sienta a su marido ante una terapeuta de parejas y le pregunta directamente si el hijo de la empleada del hogar que trabaja para ellos es suyo.
El actor, gran estrella de acción en los ochenta y noventa y gobernador número 38 de California entre 2003 y 2011, no puede negarlo más. Lo admite. Terminan ahí 25 años de matrimonio.
Los rumores y susurros eran habituales en la casa desde que Joseph Baena, hijo de Mildred Baena, empleada del hogar de origen guatemalteco, nació en 1997.
Mildred llevaba desde 1991 trabajando con los Schwarzenegger en su mansión de la exclusiva zona de Pacific Palisades, en California. La aventura de Arnold (Thal, Austria, 1947) y Mildred (Guatemala, 1961) tuvo lugar, según la estrella contaría en sus memorias, en 1996, cuando estaba rodando Batman & Robin.
En un giro propio de un melodrama televisivo, Baena se quedó embarazada de Arnold a la vez que su esposa Maria Shriver. Christopher (hijo de Maria) nació una semana después que Joseph (hijo de Mildred).
El padre es el mismo: Arnold. ¿Otro giro? Baena estaba casada y, en el certificado de nacimiento, nombró a su marido desde hacía 10 años (Rogelio de Jesús) como el padre de Joseph. Un giro más: solo 21 días después del nacimiento de Joseph, Mildred le pidió el divorcio a Rogelio.
Solo Mildred Baena y su madre supieron durante años que la superestrella de acción era el padre de Joseph. En 2010, el parecido entre Joseph y Arnold ya era evidente y abuela y madre decidieron decirle al joven (entonces de 12 años) que Schwarzenegger era su verdadero padre. Según contó Baena posteriormente en una exclusiva con la revista Hello! en Reino Unido, la respuesta del chico fue: «¡Qué guay!».
El dos de octubre de 2018 el hijo de Arnold Schwarzenegger cumplió 21 años y su padre lo felicitó así en su cuenta de Instagram. «Ha sido fantástico ver cómo fortaleces tus músculos y tu mente».
Los rumores y susurros hicieron que aquel 4 de enero, un día después de que dejase el despacho del gobernador de Hollywood, Maria Shriver (que, como buena Kennedy, pospuso su drama personal en favor de la buena imagen política de su marido) se enfrentara a él. Y el resto es el escándalo mediático que ya conocemos y que surgió después.
Esta historia tenía muchísimas capas, pero una de ellas fue la social. «¿Por qué se ha acostado Arnold Schwarzenegger en una mujer tan poco atractiva?», titulaba cruelmente un artículo en la web de sociedad Hollywood Life.
Y era uno de tantos. Baena es menuda y alejada de la belleza canónica de Hollywood. Y Arnold tenía una esposa esbelta, delgada y de porte casi aristocrático. El humorista George López imitó a Mildred en televisión con una peluca, grandes pechos falsos y representándola como una mujer interesada que hablaba mal inglés.
El caso recordaba al de Hugh Grant, que mantenía una relación con una de las mujeres más deseadas del mundo (Elizabeth Hurley) cuando fue sorprendido en 1995 con una prostituta callejera en un coche.
El debate era interesante por poner en tela de juicio nuestro entendimiento del deseo sexual: a veces tira por un camino inesperado y mucho más interesante. Los medios se apresuraron a hacer cábalas sobre por qué Arnold, que seguro que podía conquistar a una mujer más sexy según el gusto del gran público, eligió a Mildred. Casi nadie consideró que, tal vez, simplemente la encontraba atractiva.
El divorcio de Maria y Arnold no se anunció hasta unos meses después, el 9 de mayo. Se rompía una de las parejas más establecidas y queridas de Hollywood después de 25 años. El 16 de mayo de 2011 Los Angeles Times soltó la bomba: el motivo había sido que Arnold tenía un hijo secreto.
Muy poco después Mildred daba una exclusiva a Hello! posando con su hijo, un movimiento que le valió muchísimas críticas.
Si era por dinero (ya que, lógicamente, Baena abandonó su trabajo tras hacerse pública la noticia) era posible que no hubiese necesidad: Schwarzenegger se había hecho cargo de la manutención del joven tras saber, a sus siete u ocho años, que él era el padre.
Algo, según contó él, de lo que se dio cuenta de forma gradual al apreciar el parecido y hacer cuentas. Según la CBS, en 2010 Arnold compró una casa de cuatro habitaciones en Bakersfield (California) para Baena y su hijo.
Si bien Arnold intentó mantener este asunto en secreto para no enfrentarse a los Kennedy, familia directa de su hoy exesposa, tras saltar el escándalo decidió dar un final muy de Hollywood a esta historia.
Pasados los años, es habitual ver a padre e hijo pasear juntos por Los Ángeles y ambos presumen el uno del otro en Instagram. Arnold publicó la primera foto con él en 2016, el día de su 19 cumpleaños, y desde entonces publica todos los años una foto con su hijo en su aniversario acompañado de un cariñoso texto. Lo hizo también este fin de semana para celebrar su graduación.
Curiosamente, es este hijo (Arnold tiene otros dos hijos varones y dos mujeres que han optado por el cine, la moda o la literatura) el que ha seguido más de cerca los pasos de su padre en el mundo del culturismo y el deporte.
En su propia cuenta de Instagram luce con orgullo fotos y vídeos de sus entrenamientos, así como estampas de una vida que parece acomodada y lo lleva por todo el mundo (ha publicado imágenes en el Camp Nou vistiendo la camiseta del Barcelona).
En octubre de 2016, cuando Joseph cumplió 19 años, Schwarzenegger lo sacó por primera vez en su Instagram. «Gran estudiante y gran atleta. Estoy orgulloso de ti y te quiero».
Baena, que lleva el apellido de su madre en vez de Schwarzenegger, nunca ha publicado una foto con ninguno de sus hermanos, lo que hace pensar que aunque la relación con su padre puede haberse arreglado con el tiempo, no tiene relación con los hijos de Arnold y Maria Shriver.
Una búsqueda en Google deja una curiosa sinergia en esta relación: pese a que Joseph sigue a sus hermanos Patrick Schwarzenegger (actor, modelo e influencer) y Katherine Schwarzenegger (escritora y prometida con el actor Chris Pratt) en Instagram, ninguno de los dos lo siguen a él.
Su madre, Mildred Baena, llevó una vida alejada de los medios desde que saltó el escándalo y dio su única entrevista en 2011, pero reapareció en la graduación de su hijo (en dirección de empresas) el pasado fin de semana. Pero no hay foto de ella con Arnold.
Pese a la buena relación que existe tras todos estos años entre padre e hijo, parece que los Schwarzenegger-Shriver y los Baena existen en dos realidades diferentes. Entre ellos se levanta ese muro insalvable que separa a los que posan para la foto en el glamuroso Hollywood y los que han de permanecer en la sombra. Joseph, a su manera, lo ha derribado.
*TOROS.*
LAS VERÓNICAS DE MORANTE DE LA PUEBLA EN LA FERIA DE SEVILLA.
Nota: El jueves 2 de mayo torearon la Tercera Corrida de la Feria de Sevilla, Morante De La Puebla, El Juli y Miguel Ángel Perera. Lo que se reproduce a continuación, escrito Por Antonio Lorca, en su crónica para El País, es lo correspondiente al primer toro, cuando al capote, el primer espada logró lo más impactante de la tarde, pese a que El Juli cortó tres orejas y salió a hombros por la Puerta del Príncipe en la Plaza de La Maestranza:
Quien quiera saber cómo toreó Morante a la verónica que vea las imágenes. Lo perfecto no tiene explicación.
Eran las 18:37 minutos de la tarde. El primer toro acaba de salir al albero.
Los espectadores rezagados buscan su localidad. La gente sisea y pide silencio. Solo se oye la voz estridente de un acomodador que trata inútilmente de explicar a un señor extranjero con barba, melena y gorra a lo Forrest Gump que ocupe su asiento.
Gobernador, así se llamaba el toro, corretea, y la cuadrilla se siente incapaz de pararlo. Morante, vestido de verde y oro, se sale un poco más allá de la segunda raya y, cuando parecía perdida toda esperanza, le enseña el capote al toro, obedece el animal con bondad y elegancia, y ahí, inesperadamente, comienza una obra de arte, sin prisas, sin alboroto, despaciosamente; una verónica, y otra, y otra, cada cual más lenta, con la barbilla hundida en el pecho, con la plaza alocada, ensimismada, entusiasmada… Y así, hasta seis capotazos excelsos, preñados de hermosura, empaque y torería.
Aún quedaba una media interminable, como si fuera un brochazo final, y una larga torerísima…
Y hubo más: un quite por delantales ajustados y una media verdaderamente arrebujá, y otro por preciosas chicuelinas. Ahí queda eso…
Ea, señores, ya se pueden ustedes marchar a casa. Acaban de ver la belleza del toreo en estado puro, ese toreo que nace del alma y te llega muy dentro. Un verdadero misterio. Por tal razón, quien quiera saber cómo toreó Morante a la verónica que vea las imágenes. Pero sería mejor que las soñara…
*DEPORTES*
SARAPEROS GANA EL PRIMERO A SULTANES.
Hoy con una división de honores en el doble juego programado en el Madero Saltillo ganaría la serie. Pero se trata de barrar a nuestros acérrimos rivales. Gran animo entre la afición por el regreso de José Manuel “ Manny” Rodríguez.
